Mark Grotjahn, Untitled (Capri 52.56), 2019, oil on cardboard, 43 × 36 1/2 inches (109.2 × 92.7 cm) © Mark Grotjahn. Courtesy Gagosian
2020年4月8日起，高古轩特别推出崭新的线上项目——「艺术家聚焦」 （Artist Spotlight）。我们将每周专注推介一位艺术家及其作品。艺术家将于每周三揭晓，而该艺术家的一件新作品将于每周五早上6时（美国东部时间，即北京时间晚上6时）开售。
本周，我们将为诸位揭晓「艺术家聚焦」项目推介的第八位艺术家——马克·格罗特雅恩(Mark Grotjahn)。目前，这位艺术家的作品《Untitled (Capri 52.56)》(2019)已在高古轩官网上线。
Photo: Olivier Zahm. Courtesy Gagosian
长按识别上方二维码进入
「艺术家聚焦」 (Artist Spotlight)
*点击篇末“阅读原文”也可直接跳转
Mark Grotjahn, Untitled (Capri 52.56), 2019, oil on cardboard, 43 × 36 1/2 inches (109.2 × 92.7 cm) © Mark Grotjahn. Courtesy Gagosian
2016年，马克·格罗特雅恩曾受邀在Casa Malaparte展出过作品，那是一栋具有里程碑意义的现代主义房屋，由作家库尔齐奥·马拉巴特(Curzio Malaparte, 1898–1957)在意大利卡普里岛上设计建造。 在戈达尔(Jean-Luc Godard，译者注：法国新浪潮电影的奠基者之一)作品《蔑视》(LeMépris, 1963)中，马克·格罗特雅恩第一次意识到这栋建筑的存在。长期以来，格罗特雅恩都很欣赏Casa Malaparte的建筑风格。现在，在开始在他的洛杉矶工作室为卡普里岛创作新画之前，马克·格罗特雅恩又重温了这部电影。如果说戈达尔的电影通过与Casa Malaparte的内敛建筑与周围环境之狂野形成对比，来描绘与自然的疏远关系，那么格罗特雅恩的画作似乎可以调和这种分歧，将自发手势与在唤起自然景观的表面上刻意重复的标记结合在一起。Mark Grotjahn, Untitled (New Capri VII 47.07), 2016, oil on cardboard, 32 × 25 inches (81.3 × 63.5 cm) © Mark Grotjahn. Courtesy Gagosian
马克·格罗特雅恩将他为Casa Malaparte画展创作的画作命名为“新卡普里岛”(New Capri，见上图)。画展结束后，他继续创作该系列作品，最终这些作品均被命名为“卡普里岛”。这一组作品随后引申出了两个进一步的创作，即：《Star Capri》(2017)以及《Free Capri》(2018 -)绘画。所有这些作品都以艺术家标志性的五颜六色的漩涡为特色，与德国表现主义和意大利未来主义、保罗·克利(Paul Klee)、瓦西里·康定斯基(Vasily Kandinsky)有着鲜明的呼应。《Capri》画作也受到了美国抽象表现主义的影响，特别是美国抽象表现主义代表艺术家克莱福特·斯蒂尔(Clyfford Still)对调色刀的使用，其中《Untitled (Capri 52.56)》(2019)就是一个很好的例子。虽然这些绘画可能被认为是抽象的风景，但它们真正代表的是程序和材料的无限可能。Installation view, Mark Grotjahn: New Capri, Capri, Free Capri, Gagosian, 555 West 24th Street, New York, October 30–December 22, 2018. Artwork © Mark Grotjahn. Courtesy Gagosian
马克·格罗特雅恩创作了《Untitled (Capri 52.56)》，正如他在这个系列的其他作品一样，他在一张准备好的硬纸板上作画，然后用调色刀在纸板表面划上几道长长的线条。这一技术是在拟人化系列《Faces》 (2003–) 基础上的扩展，并在后来的《Capri》相关作品中得到进一步发展。(例如，在《Free Capri》中，艺术家会重复使用由这种刮擦产生的废弃颜料的“碎屑”，将它们重新以行和网格的形式附着在绘画的表面上。)Mark Grotjahn, Untitled (Red Butterfly I Yellow P MARK GROTJAHN 07-08 751), 2007–08, oil on linen, 72 1/2 × 54 1/2 inches (184.2 × 138.4 cm) © Mark Grotjahn. Courtesy Gagosian
早在21世纪初，马克·格罗特雅恩就开始尝试用硬纸板作为材料进行创作，在完成《Butterfly》(2001-2008，见上图)画作后，他拆开了自己的艺术用品盒，并在一天结束的仪式中将颜料洒在这些盒子上。在《Untitled (Capri 52.56)》中，这一不起眼的底色为自由和动态地探索运动、颜色和形式提供了基础。艺术家聚焦限时阅读
Mark Grotjahn: Casa Malaparte (New York: Gagosian, 2017). Courtesy Gagosian
《Mark Grotjahn: Casa Malaparte》记录了马克·格罗特雅恩在意大利卡普里岛上在Casa Malaparte展出的绘画和雕塑作品。这次展览亦标志着格罗特雅恩《Capri》画作的首次展出。5月27日至6月26日高古轩官网将与各位分享这本出版物，扫描下方二维码即跳转在线阅读：如果你关注「艺术家聚焦」请转发这篇推送，并点击文章右下角“看一看”让更多人知道：）关 于 艺 术 家 聚 焦▼Clockwise from top left: Sarah Sze, photo: courtesy MacArthur Foundation; Urs Fischer, photo: Chad Moore; Jennifer Guidi, photo: Brica Wilcox; Titus Kaphar, photo: John Lucas; and Jenny Saville, photo: Pal Hansen/Getty Images, Courtesy Gagosian
2020年4月8日起，高古轩将推出一项崭新、多面向的线上项目——「艺术家聚焦」 (Artist Spotlight)，每周专注推介一位艺术家及其作品。高古轩广泛的线上专题页面及社交媒体渠道将作为一个开放的平台，提供给每位艺术家，并帮助他们逐一向全球观众展示他们的作品。通过这一项目，艺术家们不仅可以分享他们的故事，其工作室也能够获得持续运作的支持。参与本计划的艺术家包括乌尔斯·菲舍尔(Urs Fischer)、西斯特·盖茨(Theaster Gates)、卡塔琳娜·格罗斯(Katharina Grosse)、马克·格罗特雅恩(Mark Grotjahn)、詹妮弗·圭迪(Jennifer Guidi)、达明恩·赫斯特(Damien Hirst)、提图斯·卡帕(Titus Kaphar)、珍妮·萨维尔(Jenny Saville)、莎拉·施 (Sarah Sze)、玛丽·威瑟福德(Mary Weatherford)，以及斯坦利·惠特尼(Stanley Whitney)等。
往期回顾：
Sarah Sze从雕塑转向拼贴画的创作
Sarah Sze：任何数乘以0都是0
Stanley Whitney：节奏与视觉
Stanley Whitney《Kind of Blue》作品解读
Jennifer Guidi渗透在作品中的光线与色彩
Jennifer Guidi作品解读
Roe Ethridge《Andrew WK》(2000)
Titus Kaphar《Braiding possibility》(2000)
Katharina Grosse 叙事性的艺术创作
Katharina Grosse《Untitled》(2017)
Dan Colen穿梭于不同主题风格的艺术创作
Dan Colen《HELP》(2019–2020)
香港中环毕打街12号毕打行7楼
7/F Pedder Building, 12 Pedder Street
Central, Hong Kong
T. +852 2151 0555
F. +852 2151 0853
hongkong@gagosian.com
开放时间: 周二-周六，11am-7pm
▼
本文素材来源于网络,如有侵权,请联系作者删除!
艺术百科全书
转载请注明：艺微客 » 艺术家聚焦 | Mark Grotjahn《Capri》系列的创作