2015第13届露西奖（The Lucie Awards）颁奖仪式上周在美国纽约举行，来自美国的摄影师乔治·泰斯（George Tice）获得了“终身摄影成就奖”。被称为摄影界“奥斯卡”的露西奖由露西基金会创立，始于2003年，每年评选一次，旨在表彰在摄影生涯中做出过突出贡献的摄影家。

一幅以日常生活为主题的作品的价值要经过很长时间才能被认可。对我来说，最大的困难在于如何看得比当下更远更深入，让日常生活成为永恒。—乔治·泰斯

《国道》，1961年，宾夕法尼亚州兰开斯特。

乔治·泰斯1938年出生于美国新泽西州纽瓦克。他从事摄影已超过60年，并且一直将镜头对准美国城乡景观。不论是不起眼的小城镇还是繁华的大都会，乔治·泰斯总是能发现一些美国文化里不可磨灭的印记。

《哈德逊河码头》，1979年，新泽西州泽西市。

14岁的泰斯加入卡特雷特摄影俱乐部，而后在纽瓦克一家肖像摄影工作室担任暗房助理。17岁加入美国海军，给一位摄影师担任助手。美国摄影家爱德华·斯泰肯（Edward Steichen）是最早承认泰斯才华的人之一，他为纽约现代美术馆采购了一张泰斯拍摄的照片，照片上记录了美国海军“黄蜂号”甲板上一次爆炸场面。

《黄蜂号爆炸》，1959年。

退役之后的泰斯担任家庭肖像摄影师达十年之久。这期间他又重拾大画幅相机拍摄作品，掌握了照片印放技术。并为多位摄影史上重要人物印放照片，成为了一名艺术鉴赏家和照片制作大师。在此期间，他结识了李·威金（Lee Witkin），并帮助他成立了威金画廊，成为纽约第一家以经营摄影作品为主的商业画廊。

《从克莱斯勒大厦眺望》，1978年，纽约。

泰斯的作品体现了美国文明的“忧伤之美”，他擅长探索寻常之中存在的诗意，潜伏在单调乏味中的灵光一现，他的作品往往不是对被拍摄主体的飞快一瞥，而是长时间努力观察，经过思索，满载着丰富细节。

《阿米什男孩的草帽》，1965年，宾夕法尼亚州兰开斯特。

《亚米西小孩在玩雪》，1969年，宾夕法尼亚。

《两个亚米西男孩》，1961年，宾夕法尼亚。

《车窗旁的乔安娜》，1957年，美国田纳西州孟菲斯。

《日出》，1971年，纽约。

《佩恩鱼市》，1997年，新泽西州卡姆登。

《三明治店》，1991年，约克郡索顿。

《佩蒂特的美孚加油站》，1974年，新泽西州樱桃山。

《渡轮滑》，1979年，新泽西州泽西市。

《报废的汽车》，1973年，新泽西州纽瓦克。

《汽车出售》，1969年，新泽西州帕特森。

《安吉的杂货店》，1973年，新泽西州菲利普斯堡。

《杰克·罗宾逊的晴雨表》，1992年，约克郡。

《振动筛内饰》，1971年，缅因州。

《傍晚的雾》，1971年，缅因州。

《树#14》，1965年，纽约。

《树#15》，1965年，宾夕法尼亚州兰开斯特。

乔治·泰斯的摄影作品在国际上被广泛展出，是大都会艺术博物馆、现代艺术博物馆、芝加哥艺术馆、盖蒂博物馆、惠特尼博物馆、纽瓦克博物馆、法国国家图书馆等许多著名艺术机构藏品中的代表作品。泰斯获得过古根海姆基金会、美国艺术基金会、美国新泽西州艺术委员会、英国国家传媒博物馆的艺术奖金。

作为第十代的新泽西人，乔治·泰斯仍在泽西海岸续写着自己的摄影传奇。