这是一批沉睡了近肆拾年的照片。

这是一批我个人探索性拍摄的照片。

这是一批在我还未成名以前就拍摄的照片。

这是一批在我对西方摄影还一无所知的情况下拍摄的照片。

这是一批我还从未听说过布列松、马克·吕布、玛格南的情况下拍摄的照片。

这是一批真正压箱底而且一压就是几十年的照片。

最近在昆明筹备“吴家林回顾展”，才想起来翻看一下各个时期的底片，就这样编纂而成《吴家林·捌拾年代山里人》。时隔肆拾多年，当我用今天的眼光来回看和审视这批照片的时候，我感到惊喜、感到振奋、感到亲切，也感叹“岁月流逝，影像永恒”，忆及当年，心中五味杂陈，悲喜交集。

最初涉足摄影是在文革时期，我在宣传部门做新闻摄影工作，学会了导演摆拍、人为制造画面，学会了为了宣传目的不择手段弄虚做假，曾用《毛泽东选集》《国家与革命》让不识字的贫下中农，装出在认真阅读著作的模样照相，这样制造出来的“新闻照片”曾发表在一些重要报纸上。这一招也不是我的发明，是我见识了北京、昆明一些新闻专业摄影记者的“摄影采访”后学来的，当时不以为耻，反以为荣。

1979年后的整个捌拾年代，是中国思想最活跃、“解放思想，实是求是”、“实践是检验真理的唯一标准”、拨乱反正的年代。我认真反思、认识到这是一个严重的社会职业道德问题，其实就是江湖骗子的行径，于是在会上公开检讨了自己盲目跟风、导演摆拍制造虚假照片的严重错误。从此我下定决心痛改前非，永不导演摆拍弄虚做假！抓拍时，抓得到就拍，抓不到就不拍。大家已经熟知的《云南山里人》和现在整理出来即将付梓印刷的《吴家林·捌拾年代山里人》，就是我履行诺言后的探索性拍摄成果。

在拒绝摆拍之后的摄影实践中，我悟出了“即兴抓拍，艺术地记录”的摄影理念，这是人文纪实摄影最真实最独立的本质特性，其作品具有不可临摹、复制的唯一性，让摄影彻底摆脱其他艺术“先构思，后创作”的束缚。摄影师持之以恒的综合素质的修养而炼就的以众不同的敏锐的个性眼光，是拍出好照片的一大法宝。

1993年6月7日，“上帝”安排我在深圳与柒拾岁的马克·吕布不期而遇，他发现我的照片时，异常地兴奋激动，竟忘了洗澡，忘了吃晚餐乃至忘了一天的劳累，他惊喜地发现我的照片及摄影理念居然与玛格南众多摄影大师不谋而合。他肯定了我出差带在身边的一批照片，凡被他评定为A、B类的照片，后来都成为我的处女作《云南山里人》的主要作品。

《吴家林·捌拾年代山里人》的这批底片，1993年6月我出差去深圳时没有带上，所以马克·吕布无缘得见，随后《云南山里人》出版了就一直压在抽屉里近肆拾年。让我激动欣慰的是，《吴家林·捌拾年代山里人》蕴含着我对山里人的悲悯和热爱，拍摄他们就犹如拍摄我的父母和亲人们一样的执着、激动和心甘情愿。这一幅幅照片如久远的历史老照片，当时山里人的生存环境、社会形态、精神面貌历历在目，而照片中的一切却在当下飞速发展变化的中国山村里消失殆尽，因此这些照片自然成为了云南山村珍贵而永恒的历史记忆。

《吴家林·捌拾年代山裏人》是已出版的十三本摄影作品集中，艺术质量最高，分量最重的一本，正12开精装本，内页选用最好的进口纸印刷，全书312页，272幅作品。在深圳雅昌印刷，雅昌秉承工匠精神、精益求精，采用雅昌独创的“雅映”黑白四色印刷技术，通过印刷过程中的控制，使色彩饱和，高光和暗调层次丰富细腻，完美体现黑白摄影艺术之美，使整本作品集极富艺术感，令人爱不释手。本书预计7月6日就可以和广大影友见面了。

本文素材来源于网络,如有侵权,请联系作者删除!

艺术百科全书

转载请注明：艺微客 » 沉睡了四十年！ 《吴家林·捌拾年代山里人》出版发行